محتوا
- 01. آبرنگ های سنتی
- طرفداران
- منفی ها
- 02. قلم و جوهر
- طرفداران
- منفی ها
- 03. فتوشاپ
- طرفداران
- منفی ها
- 04. تصویرگر
- طرفداران
- منفی ها
- 05. نرم افزار 3D مجسمه سازی
- طرفداران
- منفی ها
به عنوان تصویرگر ، انتخاب بسیار متنوعی از ابزار برای انتخاب داریم. البته این یک چیز خوب است ، اما وقتی در مراحل اولیه شغلی خود هستید می تواند کمی طاقت فرسا باشد.
در حالی که انجام تمام کارهای شما در Photoshop و Illustrator امکان پذیر است ، بسیاری از تصویرگران ترجیح می دهند با مواد سنتی کار کنند ، شاید از فرایندهای دیجیتال فقط برای تغییر شکل دادن به اینجا و آنجا استفاده کنند ، اما تأثیر مستقیم بر احساس کار ندارند.
در اینجا ، ما به پنج تصویرگر نگاه می کنیم که پنج رویکرد مختلف را در پیش گرفته اند و جوانب مثبت و منفی هر یک را فهرست می کنیم.
01. آبرنگ های سنتی
انتخاب ابزار تصویرگر روس ، یلنا بریسنكوا ، آبرنگ فروتنانه و در عین حال همه فن حریف است.
طرفداران
آبرنگ ها بلافاصله از بافت سطح و لحن متنوع برخوردار می شوند. رنگ ها به تنهایی بی صدا وصل می شوند و شما را قادر می سازند فضاهایی کاملاً رویایی و دلهره آور ایجاد کنید - به عنوان مثال ایده آل برای تصاویر ظریف مانند افسانه ها. ناشران کتاب کودکان تمایل دارند تصاویر را در آبرنگ ترجیح دهند.
منفی ها
این یک نکته واضح است اما بیان آن ارزش دارد: اگر اشتباه کنید نمی توانید از پس آن برآیید ، همانطور که نشان می دهد به همین دلیل ، آبرنگ ها متناسب با تصویرگران با رگه ای کمال گرایانه هستند که دستی بسیار ثابت دارند. شما همچنین به کاغذ تخصصی آبرنگ نیاز خواهید داشت.
برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد آبرنگ ، نحوه توصیف با رنگ آب را بخوانید: 7 نکته مفید.
02. قلم و جوهر
تصویرگر کتاب کودک و خالق کتاب تصویری آقای بیگ ، اد وره با قلم و جوهر با استفاده از یک قلم آغشته قدیمی ، با استفاده از فتوشاپ برای اضافه کردن رنگ در پایان کار ، کار می کند.
طرفداران
به دست آوردن کیفیت خطی بسیار گسترده و مبتکرانه با قلم و جوهر نسبت به استفاده از ابزارهای دیجیتال امکان پذیر است. این یک روش فوری تر از ساخت تصویر است که به شما اجازه می دهد تا "دست" یا "سبک" طبیعی شما درخشان شود. شما می توانید با استفاده از انواع ضخیم و نازک جوهر ، با بافت و لحن رسا باشید
منفی ها
قلم و جوهر سبک بسیار متمایزی دارد و دستیابی به یک پایان صاف و صاف دشوار است. همانند سایر ابزارهای سنتی ، به محض اینکه مرتکب اشتباه شوید ، خوب کردن آن مشکل است.
برای اطلاعات بیشتر در مورد تصویر قلم و جوهر ، این مقاله را بخوانید.
03. فتوشاپ
Zutto یک تصویرگر روسی است که هنر دیجیتال آن نمونه کاملی از نحوه استفاده از فتوشاپ برای ایجاد تصاویر عالی است.
طرفداران
فتوشاپ امکان لغو نامحدود را ارائه می دهد ، بنابراین اگر اشتباه کنید می توانید بارها و بارها آن را اصلاح کنید. این نرم افزار شما را قادر می سازد تا با زیبایی ظاهری نرم و صاف که مخصوصاً در بین مشتریان خاص تبلیغات محبوب است ، کار ایجاد کنید.
منفی ها
کار ایجاد شده در فتوشاپ به نظر می رسد "کاملاً دیجیتالی" است که می تواند به معنای کمبود روح باشد. اگر به این نرم افزار عادت ندارید ، تسلط بر این نوع تصویر از نظر فنی دشوار است و صرف ساعت ها و ساعت ها در یک صفحه نمایش می تواند خلاقیت طبیعی شما را از بین ببرد.
- همچنین بخوانید: با استفاده از فتوشاپ تصاویر هندسی شگفت انگیزی ایجاد کنید
04. تصویرگر
اسپنسر ویلسون یک تصویرگر و انیماتور مستقر در انگلستان است که بخشی از مجموعه خلاق Peep Show است. او تقریباً به طور کامل در Adobe Illustrator کار می کند.
طرفداران
ابزار تصویر برداری از Adobe، Illustrator برای تصویربرداری لبه دار و گرافیکی مناسب است. تصاویر را می توان در هر اندازه استفاده کرد و شما نگران پیکسل سازی نباشید. مانند فتوشاپ ، کارهای واگردانی نامحدود وجود دارد ، بنابراین لازم نیست نگران اشتباهات باشید. این نرم افزار که با رایانه لوحی طراحی می شود بسیار متنوع است ، بنابراین می توان سریع تصاویر استاندارد صنعت را در قالب مناسب تولید کرد.
منفی ها
از نظر بافت و خط نسبتاً محدود هستید. Illustrator برای خط صاف و صاف مناسب است که اگر عاشق بافت و متناسب سازی باشید می تواند محدود کننده باشد. اگر متن های ارگانیک و متنوع را دوست داشته باشید ، برخلاف سبک کتاب های کمیک دو رنگ ، خیلی خوب نیست.
همچنین بخوانید: 7 نکته برای استفاده از بافت در Illustrator
05. نرم افزار 3D مجسمه سازی
3D روند نسبتاً جدیدی است که توسط هنرمندانی مانند اندی رمنتر ، تصویرگر آمریکایی ، به طرز درخشانی پذیرفته شده است.
طرفداران
نرم افزار قدرتمند سه بعدی موجود این روزها شما را قادر می سازد تصاویر سه بعدی پیچیده ای ایجاد کنید که واقعاً توجه ها را به خود جلب کرده و به شما امکان می دهد خلاقیت خود را آزاد کنید.ممکن است کار شما روی صفحه وجود داشته باشد ، یا می توانید شی finished تمام شده ای را که در دنیای واقعی وجود دارد ایجاد و از آن عکس بگیرید.
منفی ها
یادگیری استفاده از نرم افزارهای سه بعدی مانند Blender یا Zbrush یا ابزارهایی با قابلیت های سه بعدی مانند After Effects و Photoshop می تواند چالش برانگیز باشد ، ایجاد هر تصویر جداگانه بسیار وقت گیر و سخت است. اگر نسخه های واقعی مجسمه های سه بعدی خود را تولید می کنید ، برای ایجاد تصاویر دو بعدی از کار خود برای مشتری ، به یک آتلیه عکاسی خوب با نورپردازی و دوربین های با کیفیت حرفه ای نیاز خواهید داشت.
برای نمونه های بیشتر ، این 15 نمونه خیره کننده از هنر CG را بررسی کنید.
کلمات: آنا ورای
آنا وری تصویرگر / نویسنده و مدرس مدعو در زمینه تصویرگری Ba (Hons) در دانشکده هنر کمبریج است.
