چگونه می توان حرکت را در رندرهای سه بعدی خود ثبت کرد

محتوا

• 01. مدل سازی را شروع کنید
• 02. ابزارهای ترجیحی
• 03. استفاده از بافتهای پیچیده در اشعه ذهنی
• 04. تنظیم انیمیشن
• 05. تنظیم راننده
• 06. تنظیم شبیه سازی دود تایر
• 07. استفاده از پارامترهای دوربین
• 08. تنظیم روشنایی
• 09. از محیط استفاده کنید
• 10. رندر کردن
• 11. حرکت را اصلاح کنید
• 12. اصلاحات در فتوشاپ

به عنوان یک هنرمند آزاد ، من در پروژه های مختلف کوچک کار می کنم ، که بیشتر آنها شامل ایجاد و ساختن هنر و دارایی های سه بعدی است. تا زمانی که به یاد می آورم ، من طرفدار بزرگ فرمول یک بوده ام و بسیاری از پروژه های شخصی من حول همین موضوع چرخیده اند.

تکمیل این تصویر حدود یک هفته به طول انجامید. من تمام مدل سازی صحنه را با استفاده از 3ds Max ، که نرم افزار مدلسازی مورد نظر من است ، ایجاد کردم. من UV را با استفاده از Unwrap UVW Modifier در 3ds Max ، با ایجاد بافت در فتوشاپ ، و در بعضی موارد ، با استفاده از Mudbox بر روی مدل ها باز کردم.

برای رندر من از پرتوی ذهنی استفاده کردم. این اولین رندری بود که من استفاده کردم و به رندر اصلی من تبدیل شده است. نتایجی که می توانید هنگام استفاده از مواد Arch & Design و سیستم Daylight بدست آورید از کیفیت بسیار بالایی برخوردار است. همچنین ، با کمی تنظیم می توانید نتایج بسیار واقع گرایانه ای بدست آورید ، و بدون نیاز به افزونه های اضافی برای 3ds Max ، پرتوی ذهنی یک ارائه دهنده عالی برای استفاده است.

من می خواهم بینندگان این صحنه احساس کنند راننده فشار می آورد و در حد مجاز است. شاید کمی سخت فشار بیاورد من روی حرکت در صحنه و قفل شدن چرخ جلو تمرکز می کنم. این جزئیات و زاویه دید است که به عملکرد در ارائه کمک زیادی می کند.

تمام دارایی های مورد نیاز خود را در اینجا پیدا کنید.

01. مدل سازی را شروع کنید

با استفاده از نماهای طراحی شده از اتومبیل جمع آوری شده از اینترنت ، من مدل سازی 3ds Max را شروع می کنم. من تصمیم می گیرم تا حد امکان جزئیات را در خود مدل اضافه کنم ، در مقابل جزئیات با نقشه های Bump یا Displacement. از این طریق می توانم ظاهری واقع بینانه پیدا کنم و در پس از تولید در وقت صرفه جویی کنم. اتصالات و پیچ و مهره های صفحه را مدل می کنم. اگرچه در صحنه پایانی ماشین کامل مشاهده نمی شود ، من دوست دارم که وسیله نقلیه کامل را مدل سازی کنم تا بازتاب ها و سایه های واقعی را امکان پذیر کند.

02. ابزارهای ترجیحی

هنگام ایجاد بخشهای مختلف این مدل ، من با یک ابتدای استاندارد 3ds Max یا ابتدایی گسترده شروع می کنم که نزدیکترین مورد به شی object مورد نظر من برای ایجاد است. به عنوان مثال ، برای یک لاستیک من با یک سیلندر شروع می کنم. با این حال ، برای برخی از اشیا I بزرگتر ، من با یک جعبه یا هواپیما شروع می کنم و سپس آنها را به polys قابل ویرایش تبدیل می کنم. هنگامی که این یک پلی قابل ویرایش است ، می توانید به راحتی با استفاده از گزینه Connect لبه های اضافی اضافه کنید یا رئوس و لبه ها را به دلخواه دستکاری کنید.

03. استفاده از بافتهای پیچیده در اشعه ذهنی

من مدل را با استفاده از Unwrap UVW Modifier در 3ds Max باز می کنم. وقتی صحبت از ایجاد نقشه های UVW بر روی اشیا Form فرمول یک می شود ، یادآوری مکان هایی مانند آرم حامیان مالی و خطوط بدن بسیار مهم است ، به گونه ای که تقسیم نشوند - و همچنین برای اطمینان از نتیجه پیکسلی کمتر. در بعضی موارد ، من قسمتهای مختلف مدل را به Mudbox صادر می کنم و بافتها را مستقیماً روی مدل می کشم ، درصورتی که ساده و ساده نیست ، گرفتن مواد موقعیت را آسان تر می کند.

من مناطق حاوی آرم حامیان را در UV ها تا حد ممکن بزرگ نگه می دارم ، اما این امر می تواند منجر به استفاده از بافت های بیشتر شود ، زیرا چندین اشیا one نمی توانند یک نقشه را به اشتراک بگذارند - بنابراین یافتن تعادل است. در پرتوی ذهنی ، بافت ها با استفاده از مواد Arch & Design با چندین پارامتر گسترش می یابند. اینها به من امکان می دهد بازتاب و براقیت ماشین را اصلاح کنم. Arch & Design از پیش تنظیمات بزرگی مانند آب و لاستیک برخوردار است که می توانید نقشه های خود را به آنها اضافه کنید.

04. تنظیم انیمیشن

بعد از اینکه مدل ها در موقعیت قرار گرفتند ، انیمیشن صحنه را تنظیم کردم. چرخ جلو راست دارای یک چرخش به جلو است ، چرخ چپ (به دلیل قفل شدن) ، چرخش کمی دارد و بیشتر دارای یک حرکت کشویی است ، اما همانطور که یک راننده ترمز را به صورت ترقی آزاد می کند ، باز هم چرخشی وجود دارد. این خودرو همچنین دارای حرکت رو به جلو است. من انیمیشن را با پیوند دادن تمام قسمت های مربوطه به یکدیگر ایجاد می کنم ، سپس با قرار دادن نقاط شروع و پایان با چرخش های مورد نیاز ، از عملکرد Auto Key استفاده می کنم.

05. تنظیم راننده

با تنظیم چرخ ها ، باید موقعیت راننده را تنظیم کنم. دوباره با مراجعه به مواد مرجع ، موقعیت های کلاه ایمنی راننده ، فرمان و بازوها و دستکش های راننده را تنظیم می کنم. سخت ترین چیزی که من در این مرحله پیدا کردم تلاش برای انتقال قدرت راننده و کاری است که راننده در حال انجام آن است ، و همچنین g-force تحت ترمز ، زیرا رانندگان از چنین حرکات کوچکی استفاده می کنند و بسیار کمی از خارج از.

06. تنظیم شبیه سازی دود تایر

تمرکز صحنه ، اتومبیل مسابقه ای است که چرخ جلوی آن را قفل می کند ، و دود آن را در اطراف لاستیک می پیچد ، بنابراین من مدتی را صرف تلاش برای ارائه صحیح آن می کنم. من دود پایه را با استفاده از پلاگین FumeFX ایجاد می کنم.

من برای ایجاد دود از منبع Particle Flow (PF) و منبع ذرات FFX با FumeFX استفاده می کنم و با اتصال آن به چرخ قفل جلو ، همان مسیر انیمیشن را دنبال می کند تا جریان واقعی دود به بالا و اطراف تایر را تضمین کند. با توجه به مقدار گزینه های موجود در FumeFX و منبع PF ، من زمان زیادی را صرف تلاش برای دستیابی به آنچه برای صحنه مناسب است ، می کنم.و از آنجا که هیچ دو قفل یکسان نیستند ، در واقع ایجاد تغییرات جزئی در مواردی مانند شعاع ذرات دود یا قدرت باد و تلاطم است ، تا زمانی که با جهت کلی صحنه متناسب باشد. بعد از هر تغییر ، من یک رندر آزمایشی ایجاد می کنم تا ببینم آیا در مسیر درست پیش می روم. کل این فرایند در مورد آزمون و خطا است.

07. استفاده از پارامترهای دوربین

با استفاده از پارامترها می توانید صحنه را برجسته کنید. به نظر من استفاده از دوربین های پرسپکتیو ، دالی و رول یک روش ساده برای پویاتر جلوه دادن آن و افزودن عملکرد به صحنه است. این همچنین یک روش خوب برای کار در زمینه های دیگر مدل است و با انتخاب دوربین می توانید به سرعت وضعیت صحنه را بررسی کنید. در طول فرآیند ، من تعدادی از این دوربین ها را تنظیم کردم ، زیرا حتی یک تفاوت کوچک در زاویه ها می تواند چشم انداز بینندگان را به طرز چشمگیری تغییر دهد.

08. تنظیم روشنایی

برای تنظیم نور ، من ترجیح می دهم از پرتوی ذهنی استفاده کنم زیرا فکر می کنم استفاده از آن بسیار آسان است و شما می توانید به سرعت به نتایج با کیفیت بالا برسید. وقتی کارم را شروع کردم ، آن چیزی بود که برای من راحت تر بود و بنابراین ، به عنوان ارائه دهنده اصلی من تبدیل شد. هنگام استفاده از آن با نقشه بافت Arch & Design ، مدل واقعاً برجسته است. برای تنظیم نور صحنه ، من همیشه با تنظیم یک سیستم Daylight شروع می کنم زیرا هنگام ارائه با سایه های نرم سایه هایی با کیفیت خوب ایجاد می کند.

09. از محیط استفاده کنید

محیط برای تأملات واقع بینانه مهم است. اتومبیل های F1 دارای بازتاب های ظریف هستند ، اعم از ابر ، بدنه یا جایگاه که باعث زنده شدن ماشین می شود. همانطور که من از یک سیستم نور روز و اشعه ذهنی استفاده می کنم ، یک ویژگی عالی در 3ds Max که دوست دارم از آن استفاده کنم نقشه اشعه ذهنی mr Physical Sky برای محیط است. این ایده آل است زیرا می توانید نقشه مواد خود را مانند تصویر ابرها به آن اضافه کنید و سپس آن را با استفاده از جلوه های مه و غروب آفتاب تنظیم کنید. اینها بر نور تأثیر می گذارند و صحنه را حجیم می کنند.

10. رندر کردن

صحنه اصلی با استفاده از پرتوی ذهنی ارائه می شود که بیشتر تنظیمات روی حداقل 2 برابر تنظیم شده است. اگرچه ارائه روی سیستم من مدت زیادی طول کشید ، اما اگر بتوانید Image Precision ، Soft Shadows و موارد دیگر را به همان اندازه که می توانید تنظیم کنید ، ارزشش را دارد. پس از ارائه تصویر اصلی ، تصمیم می گیرم چند رندر دیگر را روی عناصر مختلف ماشین انجام دهم.

11. حرکت را اصلاح کنید

برای تصحیح حرکت در صحنه ، من کامپوزیت هنوز هم با رندرهای حاوی اثر تاری حرکت رندر می کنم. من همچنین تمایل دارم که تصویری بزرگتر در اندازه پیکسل بزرگتر از کامپوزیت نهایی ارائه دهم ، زیرا شما هرگز نمی دانید برای چه کاری می توانید از قطعه استفاده کنید. اگر مجبور باشید اندازه آن را افزایش دهید ، کیفیت آن را کاهش می دهید ، بنابراین بهتر است بزرگتر ارائه دهم و پایین آورم.

12. اصلاحات در فتوشاپ

با استفاده از ایده های ترکیبی ساده ، رندرهای مختلف را لایه لایه می کنم و از حالت های مختلف blend و ماسک های لایه ای ، مانند رنگ و اشباع و منحنی ها استفاده می کنم تا جلوه مورد نظر خود را در فتوشاپ ایجاد کنم. من همچنین از ابزارهای Dodge و Burn برای افزودن عمق بیشتر به تصویر نهایی استفاده می کنم. علاوه بر این ، من در اینجا برخی از کارهای مربوط به دود قفل را انجام می دهم تا سعی کنم آن را شبیه دود زندگی واقعی کنم.