محتوا
- 01. متن را بخوانید
- 02. پیش تولیدها را تولید کنید
- 03. منابع را با هم بیاورید
- 04. شخصیت های خود را مسدود کنید
- 05. جزئیات را به نقاشی زیر اضافه کنید
- 06. هنر خط را توسعه دهید
- 07. خطاها را شناسایی کنید
- 08. به خطوط وزن اضافه کنید
- 09. جزئیاتی را به صحنه اضافه کنید
- 10. اصلاحات را انجام دهید
- 11. از عناصر جزئی مراقبت کنید
- 12. آناتومی را طبیعی جلوه دهید
- 13. عناصر بافت را وارد کنید
- 14. اصلاحات نهایی
این آموزش نحوه ایجاد یک صفحه کمیک را به شما نشان می دهد. اگرچه ما در اینجا از Clip Studio Paint استفاده می کنیم ، توصیه های زیادی وجود دارد که می تواند در مورد نرم افزارهای مختلف هنری دیجیتال استفاده شود. قسمت مورد علاقه من برای کار بر روی یک کتاب مصور تفکر از طریق متن در ذهنم و در نظر گرفتن نسخه های جایگزین احتمالی آن است.
این مثال از یک پروژه قدیمی ناشی می شود: یک کتاب کتاب Torchwood که پیرو ماجراجویی کاپیتان جک و جان در یک سیاره جنگل تکنو است. این یک صفحه اکشن قوی است که عکسهای متنوعی ، طراحی شخصیت قدرتمند و ارائه یک بافت خوب را نشان می دهد (برای الهام بیشتر ، نگاهی به این خلاصه بهترین کمیک های وب بیندازید)
بیشتر بخوانید: بررسی Wacom Intuos Pro
شما یاد خواهید گرفت که چگونه یک صفحه کمیک ایجاد کنید ، از جمله طراحی تصاویر کوچک اولیه ، استفاده از منابع و تکنیک های ساخت صفحه. مرور زمان زیر را برای یک نمای کلی از روند ایجاد تماشا کنید ، یا یک راهنمای گام به گام را بخوانید.
هر صفحه همیشه کاری چالش برانگیز و سخت است ، اما کاملاً پاداش آور است ، بنابراین همیشه سعی کنید خودتان را تحت فشار قرار دهید و مهمتر از همه با آن سرگرم شوید.
مجموعه ای از برس های سفارشی را بارگیری کنید برای این آموزش
01. متن را بخوانید
هنگامی که حمله وحشت از صفحه سفید ترسناک فروکش کرد ، وقت آن است که متن را بخوانید. لحظاتی را که در متن برای هر پانل برجسته است ، شناسایی کنید و به دنبال وقایع داستانی پویا و واضح باشید تا داستان را به طور م forwardثر پیش ببرد. بهتر است هنگام خواندن ، عکس های کوچک تهیه کنید و هرگونه مرجعی را که لازم دارید یادداشت کنید.
02. پیش تولیدها را تولید کنید
در این مرحله بسیار مهم است که برای آنچه قرار می دهید ارزشمند نباشید ، زیرا هیچ چیز سنگی نیست. با نادیده گرفتن آناتومی و رندر ، خیلی زود مقدمه را خاموش کنید ، سپس با توجه به جایی که قرار است حباب های گفتار قرار گیرد ، روی آن کار کنید.
03. منابع را با هم بیاورید
این متن خواستار پوشش گیاهی زیادی است ، بنابراین من شروع به تحقیق در مورد انگور ، جنگل ، قارچ و قارچ می کنم. من معمولاً در این مرحله اولیه برخی از مراجع را مداد می کنم تا درکی از نحوه مناسب و مناسب بودن محیط در داخل صفحه داشته باشم.
04. شخصیت های خود را مسدود کنید
با تأیید پیشگفتارها و تصحیح برخی از عناصر داستان ، وقت آن است که از نقاشی های زیر مفهوم شروع کنیم. حاشیه های پنل را با ابزار Frame ترسیم می کنم ، و سپس با استفاده از برس پایه پیش فرض Darker Pencil شکل ها را به صورت سیلوکت مسدود می کنم. این توده صحیح شخصیت ها را برای کار به من می دهد.
05. جزئیات را به نقاشی زیر اضافه کنید
هنگامی که از قرارگیری شکل خوشحال شدم ، یک لایه جدید ایجاد می کنم و شبح را عقب می کشم و در زمینه اصلاح خطوط مرکزی و آناتومی کار می کنم. من دوباره از قلموی پایه Darker Pencil استفاده می کنم. بعد از اینکه همه عناصر خشن شدند ، می توانم آنها را تصفیه کنم.
06. هنر خط را توسعه دهید
هنگامی که از تناسب و قرارگیری عناصر در صفحه راضی بودید ، وقت آن است که یک لایه جدید ایجاد کنید و روی طراحی مناسب کار کنید. من با استفاده از قلم موی خط سفارشی Ink Pencil شروع می کنم و کار خطی را که می خواهم سرانجام برطرف کنم قرار می دهم در طول این مرحله ، کار کم اهمیت مهم است ، اما در هر کجا که امکان دارد ، شامل برخی از رندرهای اساسی و روشنایی است.
07. خطاها را شناسایی کنید
هنگامی که هنر را جمع کردید ، نگاه خود را به صفحه بیندازید و به دنبال عناصری باشید که نیاز به اصلاح دارند. این می تواند به شما کمک کند تا ورق بزنید تا ببینید چه خطاهایی بیرون می آیند ، سپس قبل از اصلاح آنها چند یادداشت بردارید. به یاد داشته باشید که حتی در این مرحله نیز هیچ چیز سنگ اندازی نمی شود.
08. به خطوط وزن اضافه کنید
مرحله بعدی افزایش وزن خط و معرفی جریان به نقاشی با استفاده از برس سفارشی Ink Pencil (من واقعاً باید نام بهتری بیاورم!). خط باید منبع نور و وزن کاراکتر را مشخص کند ، بنابراین مراقب باشید که در نهایت خط خطی صاف و بدون شخصیت به نظر نرسد.
09. جزئیاتی را به صحنه اضافه کنید
هنوز هم با استفاده از قلم مو Ink Pencil (من می دانم ، می دانم) ، من شروع به اضافه کردن وزن و سایه انتخابی به عناصر جزئیات می کنم. هدف این است که بیشتر از اینکه کارهای اضافی ارائه کنید ، خطوط خود را مطرح کنید و از پر کردن جزئیات بیش از حد صفحه خودداری کنید. به یاد داشته باشید که نبود چیزی به همان اندازه شامل شدن آن می تواند مثر باشد.
10. اصلاحات را انجام دهید
بعد از نگاه کردن به صفحه ، تصمیم می گیرم که از سر کاپیتان جان راضی نباشم. من یک جایگزین را روی یک لایه جدید ترسیم می کنم و سپس اصطلاح را اصلاح می کنم. استفاده از منابع ممکن است در این مرحله مفید باشد ، بنابراین استفاده از آینه یا عکس گرفتن با تلفن خود را در نظر بگیرید تا به جلوه مورد نظر شما کمک کند.
11. از عناصر جزئی مراقبت کنید
مانند عناصر باقی مانده در مرحله 09 ، من مراقب هستم که ارقام جزئی صفحه را بیش از حد ارائه ندهم. به ویژه ، وقتی صحنه در پس زمینه عقب می رود ، وزن خطم را تماشا می کنم. استفاده از سایه و سایه قوی می تواند به تعریف شخصیت های کوچکتر نیز کمک کند. با این حال ، این یک مقدار متعادل کننده است - اگر شخصیت های کوچکتر خیلی ظریف ترسیم شوند ، ممکن است در میان عناصر پس زمینه گم شوند.
12. آناتومی را طبیعی جلوه دهید
من همچنین از پاهای کاپیتان جان راضی نیستم: آنها در طرح اولیه من کمی عجیب بودند ، بنابراین من آنها را با موضع متعادل تری بازسازی می کنم. همیشه سعی کنید شخصیت های خود را پویا و طبیعی جلوه دهید ، به جای اینکه سفت باشد. همچنین موضع شخصیت های کوچکتر را تغییر می دهم تا بهتر با دیدگاه زمینه سازگار باشند.
13. عناصر بافت را وارد کنید
با استفاده از بافت قدرتمند Clip Studio Paint و برس های متقاطع ، عناصر دود و بقایای هوا را اضافه می کنم تا تراکم بیشتری به صفحه بدهم. من همچنین متقاطع آزاد را اضافه می کنم تا احساس ارگانیک و سنتی تری به صحنه وارد کنم. سرانجام ، من جزئیات بیشتری از پوشش گیاهی را به پس زمینه معرفی می کنم و چند منبع نور را در صفحه یک وارد می کنم.
14. اصلاحات نهایی
با تقریباً تمام شدن صفحه ، من چهره Captain John را در صفحه پایین اصلاح می کنم و چند تصویر متقاطع دیگر را در پس زمینه اضافه می کنم. سپس به پنل بالا سمت راست می روم و امواج انرژی را می کشم. هنگامی که از صفحه راضی شدم ، آن را به صورت TIF با ابعاد خاکستری با سرعت 500dpi تولید می کنم ، و دوباره روی صندلی خود فرو می ریزم. پیو
این مقاله در اصل در شماره 149 از تصور کنید FX، مجله برجسته جهان برای هنرمندان دیجیتال. مشترک شدن در اینجا.
