محتوا
- 01. تنظیمات را انجام دهید
- 02. رسم حرکات
- 03. ساخت و ساز
- 04. رنگهای آمیخته
- 05. تارک ها و میانه های موز را بسازید
- 06. لحن فکر کنید
- 07. مرحله بازسازی
- 08. رنگ را آزاد کنید
- 09. قلم موی سزان
- 10. تنظیم دقیق را شروع کنید
پل سزان به سبک تجربی خود مشهور بود و همیشه برای گسترش تجربه بیننده از موضوعات متعارف تلاش می کرد. در اینجا ، ما تکنیک نقاشی او را با ضربه های مسدود کننده ، ضربات شکننده و نت های خاموش مشاهده می کنیم که بر رنگ چشم او تأکید می کنند. ما سعی خواهیم کرد یک نقاشی را با احساس یکی از کارهای او بازسازی کنیم. توجه کنید که من نمی گویم "کپی" - ما می خواهیم از سزان الهام بگیریم ، نه اینکه نسخه ای از نقاشی های او را برده برنده کنیم. ضربه های قلم مو مانند دست خط است. همه ما علائم فردی خود را داریم و شناختن این مهم و پذیرفتن آن مهم است.
من در روغن نقاشی می کشم زیرا من آزادی را که آنها ارائه می دهند ، با زمان خشک شدن طولانی و کیفیت مجسمه سازی ، دوست دارم. پرتره اشتیاق اصلی من است و همیشه دوست دارم به عناصر بی حرکت خودم نیز کمی شخصیت اضافه کنم. این به آنها شخصیت می دهد و نحوه نقاشی آنها را به من اطلاع می دهد.
- نحوه نقاشی و رنگ آمیزی - 95 نکته و آموزش حرفه ای
ما ترکیب را ساده خواهیم گذاشت تا بتوانیم روی تکنیک تمرکز کنیم. در صورت تمایل می توانید عناصر طبیعی را که می خواهید اضافه کنید ، اما من توصیه می کنم از هر گونه اشیا with با تزئینات بسیار خوب دوری کنید.
ما با تنظیم صحنه خود و آماده شدن کار خود را شروع خواهیم کرد. سپس مرحله به مرحله از طریق نقاشی کار خواهیم کرد ، و مراحل را به قطعات قابل مدیریت تقسیم خواهیم کرد.
01. تنظیمات را انجام دهید
اطمینان حاصل کنید که هر آنچه نیاز دارید نزدیک به دست شما است. یک منظره یاب را می توان از کاغذ A4 مد کرد و از آن برای کمک به طراحی و ترکیب استفاده کرد. من علامت هایی اضافه کردم تا ارتفاع و عرض را به یک سوم تقسیم کنم. اگر از ترس در نقاشی دقیق اطمینان کمتری دارید می توانید آن را به پنل خود منتقل کنید. با اشیا and و نور خود بازی کنید تا ببینید چه جلوه های مختلفی می توانید ایجاد کنید. عناصر را به اطراف منتقل کنید تا خوشحال شوید.
02. رسم حرکات
ابتدا با استفاده از ذغال نقاشی ژست بگیرید. این مانند تمرین لباس برای ترکیب شما است - مالیدن زغال از رنگ بسیار آسان تر از رنگ است. این نقاشی فقط باید در مورد نحوه قرارگیری و جریان کلی اشیا باشد ، به علاوه علامت گذاری هر تقسیم بزرگ در مقدار تونال. علائم خود را سبک و پرانرژی نگه دارید. وقتی خوشحال شدید که آن را پاک می کنید ، اکنون ترکیب خود را فعال کنید.
03. ساخت و ساز
اکنون نقاشی ژست خود را دوباره ایجاد کنید ، اما با رنگ روغن. از تکنیک برس خشک استفاده کنید - کمی بر روی برس خود رنگ بکشید و آن را چند بار روی حوله آشپزخانه پاک کنید ، تا جایی که ممکن است خشک شود و ترکیب خود را دوباره طراحی کنید. فقط خطوط ذغال را کپی نکنید. از این فرصت استفاده کنید و نقاشی خود را مجدداً اندازه بگیرید و دوباره استفاده کنید. بلوک های اصلی با ارزش تونال و رنگ ها را دوباره شناسایی کنید. آن را ساده ، سریع و پر از زندگی نگه دارید.
04. رنگهای آمیخته
بهتر است قبل از شروع نقاشی ، به همان اندازه رنگی که فکر می کنید به آن نیاز دارید ، پیشکسوت کنید. بدیهی است که در هنگام رفتن رنگهای دیگر را با هم مخلوط خواهید کرد ، اما این شروع خوبی است. کمی از رنگ را روی چاقوی پالت خود نگه دارید تا سوژه در جای خود قرار بگیرد. در شرایط نوری صحیح ایده بهتری به دست خواهید آورد. برای روشن نگه داشتن رنگ ها ، به جای اینکه به طور خودکار به سمت سیاه یا سفید بروید ، رنگ های مکمل را در اطراف چرخ رنگ با هم مخلوط کنید.
- نحوه نقاشی و رنگ آمیزی - 95 نکته و آموزش حرفه ای
05. تارک ها و میانه های موز را بسازید
اکنون می توانید رنگ را اعمال کنید. با استفاده از یک برس خشک با عمل شستشو (انگشت سبابه در بالای فرول ، در حالی که انتهای برس زیر مچ دست شما قرار دارد) ، در رنگ های میانی و تیره کار کنید. در حالی که حرکت می کنید ، چشم بدوزید ، اندازه بگیرید و تنظیم کنید. آن را سبک نگه دارید و نگران ماندن در خطوط ساخت و ساز خود نباشید. این تکنیک را می توانید در عمل ناتمام Cézanne با آب کوزه (حدود 1892-3) مشاهده کنید.
06. لحن فکر کنید
تن برای یک نقاشی موفق حیاتی است و دانستن نحوه مدیریت آن مهارت مهمی برای تمرین است. ترکیب من عمدتا میان تن است و دارای تعصب ثانویه نسبت به نور و فقط مقدار کمی تاریک است. این یک احساس سرگرم کننده و آرام را برای نقاشی ایجاد می کند ، زاویه ای را که برای شروع انتخاب کردیم تقویت می کند. از یک ابزار مقیاس تونال برای شناسایی تن ها استفاده کنید و اطمینان حاصل کنید که تعادل مناسبی برای جلوه مورد نظر خود دارید.
07. مرحله بازسازی
در مرحله بعد ، خطوط ساختمانی خود را بازسازی کرده و مناطق تونال را دوباره تعریف کنید. به یاد داشته باشید که خطوط را سبک و پرانرژی نگه دارید و از فرصت استفاده کرده و ترکیب خود را دوباره اندازه گیری کرده و دوباره ارزیابی کنید. اگر عنصری کار نمی کند همیشه آماده باشید. سازگاری آن یکی از مفیدترین ویژگی های رنگ روغن است. اگر لازم بود ، از پاک کردن یا خراشیدن و شروع دوباره نترسید. یک تکه رول آشپزخانه بسیاری از نقاشی ها را از فاجعه نجات داده است!
08. رنگ را آزاد کنید
با استفاده از ضربات قلم موی پر و پرتر ، شروع به استفاده از رنگ های مخلوط شده خود کنید ، اما آماده باشید تا آنها را تنظیم کنید. برای شروع در اشکال بزرگ کار کنید. در این مرحله گاهی اوقات ممکن است کمی دست و پا زدن به نظر برسد. اگر نقاشی شما بلافاصله در مقابل شما ظاهر نمی شود ، به مراحل کار اعتماد کنید. به سوژه خود نگاه غلت بزنید ، هر از چند گاهی به عقب بایستید و آشپزخانه خود را نزدیک دست نگه دارید. برای تغییر باز باشید.
09. قلم موی سزان
سزان دوست داشت تکه های پیچیده رنگی ایجاد کند و آنها را با ضربات قلم موی خاموش و پرانرژی متعادل کند. او اغلب به زندگی طبیعی خود خطوطی کاملاً محکم می داد و بعداً در مرحله نقاشی ، مرحله "بازسازی" را تکرار می کرد. یک طرح کلی فرم را کاملاً محکم تعریف می کند به طوری که حتی یک سیب فروتن می تواند در کنار کوزه تزئینی یا کروبی بدون بازو برجسته شود. برای دیدن اثرات خود ، از بازی با ضربه های خود لذت ببرید.
10. تنظیم دقیق را شروع کنید
در مناطق بزرگتر کار کنید و در حین انجام لایه هایی از جزئیات را اضافه کنید. به دنبال جزئیات رنگی غیرمعمول بگردید. سزان دوست داشت یکی از ویژگی های این موارد را ایجاد کند ، بنابراین اگر آنها را مشاهده کردید با آنها دوید. رنگهای شدید به محیط آنها خونریزی می کنند و افزودن رنگهای مکمل در کنار یکدیگر به آواز رنگ کمک می کند. آخرین لمس ها باید موارد برجسته باشد.
این مقاله در اصل در نقاشی و طراحی شماره مجله 1. از اینجا بخرید
