محتوا
- 01. نسبت طلایی یک افسانه است
- 02. نگران كنترل چشم نباشید
- 03. شما باید ابتدا چیزی را احساس کنید
- 04. تعداد زیادی تصویر کوچک انجام دهید
- 05. برترین لحظه را در صحنه ای تصور شده انتخاب کنید
- 06. به زاویه دوربین فکر کنید
- 07. جزئیات اضافی را ساده کنید
نکته اصلی در آهنگسازی و نحوه ترسیم یک تصویر موثر کشف بهترین روش برای بیان ایده اصلی شما از نظر بصری است. این ایده می تواند برخورد چشمگیر شخصیت ها ، احساسی گره خورده به یک محیط یا خلق و خوی ایجاد شده توسط یک داستان باشد. من دوست دارم یک نقاشی را با روشن کردن ایده و سپس تصمیم گیری در مورد انتقال بهترین ابزار به تصویر بکشم.
مشکل اکثر نظریه های ترکیبی این است که تفکر عقب است. به جای شروع با ایده اصلی ، بسیاری از معلمان هنر با استفاده از هندسه سفت و سخت و از پیش تصور شده ، این تصویر را می بندند. برخی بر روی مجموعه ای از مفهوم دگماتیک در مورد چگونگی حرکت چشم ها در اطراف تصویر تمرکز می کنند. دیگران به خاطر خود به دنبال طراحی انتزاعی هستند و هدف آن ریتم ، جریان ، تعادل یا هماهنگی است.
اما نقاشی چیزی فراتر از طراحی کاشی حمام ، ارائه غذا روی بشقاب یا چیدمان گل در گلدان است. اگر ایده داستان شما طرحی خارج از تعادل یا آریتمی را بخواهد ، چیدمان متعادل و دلپذیر چه فایده ای دارد؟ نقاشی مانند هر شکل هنری دیگری است: احساسات و داستان باید در درجه اول قرار بگیرند و آنها به تنهایی باید گزینه های زیبایی را هدایت کنند.
در این کارگاه ، من ابتدا با تفت دادن چند گاو مقدس شروع می کنم و سپس نکات کاربردی را ارائه می دهم. کی گرسنه است؟
01. نسبت طلایی یک افسانه است
تقریباً در هر کتاب ترکیب بندی این روزها در مورد نسبت طلایی یا مستطیل طلایی صحبت شده است ، اما معلوم می شود که حتی نمونه کتاب های درسی ، مانند پارتنون و شکل انسان ، بیش از آنچه با سایر ریاضیات مطابقت دارند با آن نسبت ها مطابقت ندارند. روابط ، مانند روابط pi یا Vitruvian از تعداد کامل.
هیچ مستطیل یا شبکه ای به عنوان "طلایی" از بقیه متمایز نیست. اگر نسبت خاصی به ما احساس گرمی می دهد ، به این دلیل است که ما خود را آموزش داده ایم که از آن قدردانی کنیم. برای بحث کامل در مورد این موضوع ، به مجموعه وبلاگ های پنج بخشی من ، "Mythbusting the Golden Mean" در وبلاگ من مراجعه کنید.
02. نگران كنترل چشم نباشید
ترکیب چشم را کنترل نمی کند. چشم در امتداد خطوط جریان نمی یابد و به صورت بیضی یا مارپیچ حرکت نمی کند ، همانطور که بسیاری از نظریه پردازان ادعا کرده اند. مطالعات اسکن مسیر ردیابی چشم نشان می دهد که چشمان بیننده به سرعت پشت سر هم ، حدود سه بار در ثانیه از یک نقطه مورد علاقه به نقطه دیگر می پرد.
بینندگان هر جا که آنها را در ترکیب قرار دهید به صورت ها یا شکل ها - یا برش ها - جاذبه می کنند. بینندگان به روش های جداگانه به تصاویر نگاه می کنند و این بستگی به این دارد که ذهن آنها توسط مواردی مانند عنوان یا زیرنویس چگونه ترجیح داده شده است.
03. شما باید ابتدا چیزی را احساس کنید
هنر احساسات را منتقل می کند. بهترین طراحی آن است که قدرتمندترین تجربه را منتقل کند. اگر می خواهید بیننده چیزی را احساس کند ، ابتدا باید آن را احساس کنید. این احساس مانند یک توپ لاستیکی که از روی دیوار پرش می کند به بیننده منتقل می شود.
هرچه بیشتر آن را پرتاب کنید ، سخت تر خواهد شد. به همین ترتیب ، هرچه ایده را بیشتر احساس کنید ، بیننده نیز بیشتر احساس خواهد کرد. همانطور که هوارد پایل توصیه کرد ، خود را به تصویر بکشید. از قاب عبور کرده و درون تصویر زندگی کنید.
04. تعداد زیادی تصویر کوچک انجام دهید
با استفاده از هر طرح خشن ، سعی کنید موضوع را به صورت ابتدایی ببینید. به دنبال چیزی باشید که هاروی دان تصویرگر عصر طلایی آن را "حماسه در واقعه" خواند. با داشتن صحنه ای از لحاظ بصری پیچیده و دارای شکل های مختلف ، مانند یک اتاق تختی شلوغ ، فکر کردن در مورد ایده اساسی بسیار مهم است.
در این حالت ، من می خواهم قدرت سلطنتی را منتقل کنم. احساسی را که هنگام ملاقات تد ترنر در ساختمان اداری بزرگ خود به تنهایی داشتم به خاطر می آورم و سعی می کنم این خاطره را کانال کنم.
05. برترین لحظه را در صحنه ای تصور شده انتخاب کنید
بر خلاف یک کارگردان فیلم ، ما باید یک لحظه را از یک جریان مداوم کنش انتخاب کنیم تا صحنه خود را تنظیم کنیم. بهترین لحظه برای انتخاب چیست؟
معمولاً آن شخصی است که بیشترین تعلیق را دارد ، مانند برخورد سرنوشت ساز یا لحظه ای که چیزی در شرف وقوع است. اگر شخصیت اصلی وجود داشته باشد ، باید با تصمیم ، یا لحظه مرگ یا مرگ روبرو شود. در این حالت ، جلسه ای با امپراطور است.
06. به زاویه دوربین فکر کنید
شخصیت های اصلی من در پیش زمینه قرار دارند و امپراطور عجیب و غریب اما کوچک ، بالا است و بر یک تخت درخت زندگی نشسته است. من کل سکانس را در ذهن خود تجسم می کنم و سپس این زاویه دوربین را انتخاب می کنم.
سطح چشم برابر با ارتفاع سکوی تاج و تخت است ، کمی بیشتر از یک متر ارتفاع ، کاملا زیر یک ارتفاع ایستاده طبیعی انسان ، که باعث می شود تاج و تخت چشمگیرتر به نظر برسد.
07. جزئیات اضافی را ساده کنید
من شفاف کار می کنم ، به تدریج مات می سازم. من تضادهای موجود در منطقه تخت سلطنت را سرکوب می کنم تا بیش از حد شلوغ نشود. من همچنین اجازه می دهم که رنگ های مایل به زرد غالب باشند ، با چند رنگ آبی و قرمز به عنوان کنتراست.
من رنگ های سبز را از بین می برم. من به طور منظم عکسهای کوچک را بررسی می کنم تا ببینم آیا به آن ایده اصلی پایبند هستم
صفحه بعدی: نکات برتر بیشتر در مورد ساختن نقاشی خود...
